El Gran Combo 'Sin Salsa No Hay Paraíso'

Dicen algunas profecías que en el 2012 se acaba el mundo. En esa misma fecha El Gran Combo de Puerto Rico cumplirá 50 años de existencia. Y, todo parece indicar que el fin del mundo es lo único que podría silenciar el sonido inconfundible de la orquesta de salsa más famosa del mundo.

La mejor prueba de ello es la emoción y la energía que destilan los integrantes de la agrupación -incluido el director y fundador, Rafael Ithier-, al hablar de su próxima producción discográfica, Sin salsa no hay paraíso, con la que se proponen confirmar que lo bueno nunca pasa de moda.

“Traemos un álbum bastante variado, pero el timbre de El Gran Combo está presente, eso no queremos que cambie. Creo que hemos logrado un disco que le va a gustar mucho a la gente, especialmente al bailador, y que tiene temas bonitos como Es la mujer, que canta Jerry (Rivas) y que lleva un mensaje contra la violencia hacia la mujer”, adelantó Ithier.

El repertorio contiene ocho temas inéditos, así como una versión en salsa de A mí me gusta mi pueblo y el clásico Achilupu que popularizó Andy Montañez. Además, repitieron la fórmula ganadora de Arroz con habichuela, incluyendo tres composiciones de Juan José Hernández.

“Hay una segunda parte de ese éxito, que se llama El comején”, añadieron los cantantes Jerry Rivas y Charlie Aponte, quienes consideran que la magia del Combo está en mantener la pasión por lo que hacen.

“Cuando eso se acabe, nos tenemos que retirar. Este grupo nació del pueblo para el pueblo y nuestro compromiso con eso es eterno. Y nos sentimos dichosos, porque la juventud sigue escuchando nuestra música”, apuntaron los cantantes, que ya llevan tres décadas en la Universidad de la Salsa.

Aunque don Rafa tiene la superstición de no contar sus grabaciones, se estima que El Gran Combo cuenta con al menos 55 discos. Y es que para el maestro lo importante es mantener la esencia del grupo, algo que ha podido confiar en el pianista Willie Sotelo, quien se hizo cargo de la producción musical del nuevo trabajo.

Sotelo ha asumido esa responsabilidad con un gusto, nos comentó.
“Ya llevo cuatro años con el grupo y cada vez que me siento en esa silla sé que tengo que hacerlo justo como lo hacía don Rafa. Él me da libertad, pero siempre está pendiente de que el estilo de El Gran Combo no cambie, así que sigue siendo el alma de la orquesta. Estar aquí es lo más grande que me ha sucedido en mi carrera musical y por eso trato de que no me falle un dedo. Gracias a Dios el público ha recibido bien mi participación en el grupo y siento que estoy haciendo un buen trabajo. Ahora venimos con un disco bien variado y estoy bien contento porque es la primera vez que una orquesta de esta magnitud me graba un tema (Es la mujer), una inspiración que vino de las noticias sobre violencia doméstica que vemos todos los días en el periódico”, dijo.

agridulce el 2009
Ithier admitió que el 2009 fue un año difícil para la industria musical en general, pero se mostró agradecido de que la orquesta permanezca vigente.
“En el 1968 este grupo prácticamente desapareció, nos botaron de la radio y la televisión, y nos quedamos sin disquera. Entonces tuvimos que emigrar, porque aquí no trabajábamos. Eso nos llevó a tocar en lugares donde la salsa no se conocía y, a la larga, eso jugó a nuestro favor porque cuando el género pegó fuerte, ya a El Gran Combo lo conocían. Hasta la fecha seguimos recogiendo los frutos de esa emigración, porque el ambiente aquí está malo, pero el 75% de nuestro trabajo lo hacemos en el exterior. Así que tenemos que sentirnos bendecidos”.
Colombia se ha convertido en una de las plazas más fuertes de El Gran Combo y de la salsa, por lo que le dedicaron un tema en el disco y, con toda probabilidad, despidan el año trabajando en ese país.

Fuente:
Primera Hora, P. R.
Por: Ana Enid López Rodríguez

Zone D’ Tambora llega con su “boom” “boom” en su primer disco

A veces tiene sus ventajas ganar el sexto lugar. Al menos, para los integrantes del grupo Zone D’ Tambora, esta posición en la competencia de talento Viva el sueño ha sido lo mejor que les ha pasado en su carrera.
Desde que culminó el reality de Univisión, el nombre que más resuena es Zone D’ Tambora, integrado por Gabee, Emilio, Joshua y P’ter.
Y parece que seguirán haciendo mucho “ruido” con la publicación de su primer disco Esto tiene boom boom, que estará a la venta desde el 22 de diciembre.

Los chicos, que rompen con cualquier estereotipo de un merenguero, aseguraron que esta producción comenzó a desarrollarse desde hace un año, pero tuvo una pausa tras la participación de ellos en la competencia, que ganó la boricua Ana Isabelle.
“Nuestra meta era llegar hasta la final para que el público conociera el concepto de Zone D’ Tambora y reconociera nuestro nombre. Fue una gran plataforma internacional para que nos conocieran”, expresó Gabee.

Aunque en Viva el sueño tuvieron la oportunidad de destacarse en diversos géneros musicales, en este primer álbum, los jóvenes interpretarán temas de merengue y de bachata. Las composiciones son de su padrino musical, Elvis Crespo, Emilio y P’ter, y otros noveles escritores.
“Nos ayudó (la competencia) a que las personas vieran que no sólo tocamos tropical, porque podemos hacer pop, cumbia, rock, balada. Quizás, eso lo veremos en el próximo disco”, comentó Joshua.
P’ter destacó que, en dos años y medio de formación, todos han evolucionado por la experiencia en el reality y las recomendaciones de su mentor Elvis Crespo.

“No fue que Elvis vino con la idea y eso es lo que somos hoy. Él nos ha dado cierta libertad para crear y, poco a poco, hemos desarrollado nuestro mensaje positivo y de que puedes lograr lo que te propongas”, señaló P’ter.
Gabee añadió que Elvis nunca los ilusionó con el éxito a expensas de él, todo lo contrario, les puso los pie en la tierra y les dijo que sólo lo lograrían con su esfuerzo.
“Hasta musicalmente somos diferentes. Él logró un estilo distinto a lo que él hace. Tenemos influencia de él, pero sonamos distinto. Mucha gente produce y se siente la esencia, y nuestro concepto se separa completamente”, mencionó Joshua.
Zone D’ Tambora viajará el domingo a Miami, para grabar el vídeo del sencillo promocional Caramelo, escrito por Elvis Crespo.
Igualmente, su representante artístico está negociando la participación de estos jóvenes en una telenovela juvenil, en México. Aún no tienen nada confirmado, pero coincidieron en que esa oportunidad sería “otro sueño” hecho realidad.
Pero, en lo que llegan a un acuerdo sobre la novela, despedirán el año en Times Square, en Nueva York, en un evento de Univisión.

Gilberto Santa Rosa, nombrado artista de música tropical de la década por Billboard

A punto de terminar un ciclo de 10 años, la revista Billboard comenzó a hacer un recuento de aquellos cantantes que han destacado con su música a lo largo en este lapso. De tal manera que el salsero Gilberto Santa Rosa se sumó a la lista donde figuran Juanes, y Luis Fonsi, pero éste bajo el título de artista de música tropical de la década.

El denominado "Caballero de la Salsa" es considerado el mejor exponente de la música tropical de la década, superando Marc Anthony, quien se quedó con el segundo lugar de este conteo que hace la publicación.

Santa Rosa expresó su sentir por este título mediante un comunicado de prensa en el que dijo: "Ésta ha sido una de las mejores noticias que he recibido en mi carrera. Finalizando una década, esto me motiva a iniciar la próxima con más entusiasmo y compromiso".

El salsero fue considerado dentro de los cantantes latinos más destacados gracias a que imprimió "un nuevo impulso a la salsa, contribuyendo a la revolución del género y a su despunte en el mercado internacional como eslabón de dos generaciones que se encuentran en la carrera persistente de mantener vivo el sonido auténtico del género".

Otra de las cualidades por las que Gilberto, quien posee una carrera de 30 años de trayectoria, merece el título de artista tropical de la década es porque "se ha mantenido como favorito del público a través de los años, consolidando su carrera a tono con las tendencias del mercado musical", informó la revista especializada.

Prince Royce, "Con mi música pretendo tocar muchos corazones”

Jóvenes solistas que le apuesten a la bachata en el plano internacional no hay muchos. Y menos que lo hagan con el ímpetu y la dedicación de los grandes del género que iniciaron a cantarlo cuando era apenas un ritmo relegado a las zonas rurales.

“Pero hace falta”, dice Prince Royce, un nuevo talento que ya se ha decidido a hacer que su nombre sea símbolo de calidad interpretativa y orgullo latino. Él, cantando en inglés y español, se proyecta como una de las futuras estrellas de la bachata.

Geoffrey Royce Rojas es un talentoso chico nacido en el Bronx, Nueva York, lugar de donde ha sacado sus principales influencias para crear un estilo único que le diferencia de los demás y le lleve al éxito.

La inclinación por este estilo de música no es casualidad. Sus padres son ambos de la República Dominicana, y desde siempre infundieron en éste el sentido de identidad cultural que les embargaba. “Me siento ciento por ciento dominicano”, revela sonriente el joven intérprete, aunque delata su ascendencia al hablar con un marcado acento caribeño.

Pese a ser un principiante en el mercado de la música, no así lo es en los escenarios. Desde temprana edad, apasionado por las coreografías y canciones que sonaban en sus años de infancia, no perdió tiempo en experimentar con el arte. “Necesitaba saber qué se sentía interpretar un personaje y estar frente a mucha gente”, comenta haciendo alusión a sus primeras presentaciones en público que realizó dentro de las shows de talento de su escuela primaria.

En adición a su espontaneidad y las ganas de convertirse en artista, Royce tenía a su favor dos factores que le sirvieron de mucha ayuda. El primero fue haber contar con una familia que le brindara el respaldo necesario.

“Mi mamá también soñó con ser cantante de joven, por lo que fue siempre la que más me apoyaba cuando decía que quería llegar a destacarme en este medio. Pero en general, todos en mi familia han sido mi equipo de batalla en este lucha”, reflexiona.
Lo segundo fue haberse criado en una gran ciudad como Nueva York. “Al haber visto que a mi alrededor todo se trataba de tendencias y estilos, empecé a definir mi línea musical, nutriéndome de todas las experiencias que se tienen en una ciudad como ésta, en donde sólo quien puede innovar llega a impactar a los demás”.
A los 13 años, descubrió un nuevo hobbie que le mantenía todo el tiempo entusiasmado, pues veía que con éste estaba más cerca de su meta. “Empecé a escribir poesía y luego canciones, inspirado en todo lo que ocurría con la gente de mi generación”, recuerda.

Fue entonces, a los 15, cuando empeso a integrarse en las presentaciones en su escuela y a poner todo su esfuerzo en lograr un buen desempeño para poder llegar a ser un artista de Pop o R&B.
Tiempo más tarde, al encontrarse con Andrés Hidalgo, productor y presidente de 2 Strong Entertainment, quien sería luego su manager, éste le propuso entonar algunas canciones de bachata para probar la calidad de su voz, sin saber que este género pasaría a ser su destino artístico.

Pero no fue una extrañeza, pues “tarde o temprano sabía que iba a interpretar música dominicana profesionalmente, solo que no pensé en ella como primera opción, pero estoy fascinado con que haya ocurrido de esta manera”.
Sin embargo, asegura que lo que lo distinguirá “no será puramente bachata”, más bien será una experiencia mucho más urbana dentro del mencionado género tropical. “Lo que intento es llevar la bachata a otro nivel, no me quedo en lo tradicional que ya hemos escuchado”, enfatiza.

De chispeante personalidad, típica de un joven con sangre latina en sus venas y con el deseo de dar el todo por el todo para lograr sus metas, Royce cree firmemente en su trabajo y dice que no defraudará al público ofreciéndole más de lo mismo.

En su primera producción, que denominará “Prince Royce”, la mayoría de temas son bachatas de su autoría que se balancean con otros ritmos contemporáneos como el pop y el Rithym & Blues.
“Quiero que la gente me vea como un artista verdadero que puede cantar y hacer lo que sea para entretener. Por eso digo que estoy abierto a los demás géneros”, manifiesta, y añade que en el repertorio de este disco se encuentran algunos cortes suaves y otros más movidos.
Junto a él entraron al estudio un grupo de expertos en la industria que dotaron de profesionalidad el trabajo final. “La experiencia fue súper satisfactoria y sentí mucha emoción al ver cómo todo se componía a la perfección con cada arreglo”, expresa con evidente felicidad el intérprete.

El tema que primero se escuchó del CD fue “Corazón sin cara”, una historia romántica “que habla de que el corazón no se fija en la belleza, sino en los sentimientos”.
Prince Royce es parte del catálogo de artistas del sello Top Stop Music, presidido por el productor Sergio George, quien ha trabajado codo a codo con estrellas como Marc Anthony, Jennifer López, Celia Cruz, India y Christina Aguilera, entre otros. Igualmente es parte de la compañía de su manejo 2 Strong Entertainment, la misma que acogió en sus inicios, y luego lanzó, las carreras de populares grupos que hoy brillan en el ámbito tropical como Aventura y Xtreme.

“Realmente me siento orgulloso de contar con el apoyo de éstas empresas, pues no tiene precio el sentirse en buenas manos cuando uno lucha por sus sueños”, confiesa.
“Pretendo seguir haciendo lo que me mueve, llegar a ser lo que quiero ser: un artista que llegue al público con sus letras para antes de irme de este mundo tocar muchos corazones y poder hacer algún cambio para bien”.
Y desde que se escuchan sus canciones se puede asegurar, sin duda, que la creativa mezcla de estilos sobre su melodiosa voz, junto a su carisma y deseos de superación, harán que este joven talento sea reconocido, en poco tiempo, como una nueva estrella de talla internacional.

Maridalia Hernández, Regreso a su esencia musical con “Libre”

Maridalia Hernández está de regreso con “Libre”, una nueva propuesta musical, con la que pretende retomar las riendas de su carrera y volver a su estilo musical. “Este disco me trae a mi esencia pop-tropical”, explica al hablar de una producción con la que se reactiva la carrera de una de las voces femeninas más destacadas de la Republica Dominicana.

Su regreso llama la atención además, por la manera en que presentará su nuevo material discográfico, ya que será en un concierto en el Palacio de los Deportes. “Es un reto más artístico que mercadológico”, expresa la intérprete de “Te ofrezco” y “Para quererte”, por el riesgo que supone ir a un espacio tan grande sin tener un tema sonando.
Pero ella ha decidido que este es el momento ideal para un regreso que la reunirá con su público y en la que presentará el video clip y el sencillo que promocionará el álbum.

“Probablemente sea la rueda de prensa más artística que haya sucedido en mucho tiempo”, expresa Maridalia Hernández al hablar de su reencuentro con su público, el próximo 19 de diciembre en el Palacio de los Deportes y en que presentará “Libre”, su nuevo material discográfico. En el concierto en el que que cantará los temas que pueblan el nuevo álbum, asegura que habrá sorpresas y por supuesto...las canciones de siempre. Tras 16 años de la publicación de “Amorosa”, su último disco, Maridalia regresa con un álbum con el que inicia una nueva etapa en su carrera artística. “Libre es una declaración de independencia”, expone la cantante que estuvo en un limbo judicial con su anterior disquera Karen Récords que le impedía moverse musicalmente.
Resuelto aquello y mirando hacia delante, la cantante está satisfecha con el nuevo material discográfico que presentará el próximo 19 de diciembre en el mencionado recinto deportivo.
“Ese sonido fresco, nuevo, pero que a la vez rescatara mi esencia como cantante melódicamente hablando”, expone al hablar de lo que ha conseguido Milton Salcedo, productor del CD. El título del disco sugiere muchas cosas. Y es que por primera vez se ha independizado profesionalmente, con su propia disquera, Encore Music Group, Inc. y Hernández Morel S.A. (Hermosa), otra empresa que llevará su carrera en el país. “Los artistas estamos obligados a autogestionarnos y a aprender de nuestro negocio, conocer las reglas del juego”, afirma.
Agradecida del cariño, respeto y admiración que le ha dispensado su audiencia, asegura haber trabajado duro para conseguir una buena producción. “Queríamos estar seguros de que cuando volviéramos a salir el público, que ha esperado tanto, tuviera un trabajo de calidad”, sostiene.
La producción contiene baladas de diferentes estilos, fusiones, sones modernos, y un merengue muy fusionado.
Grabado íntegramente en Miami, la cantante espera conectar con nuevas audiencias al tiempo que promete que no descuidará a sus seguidores de siempre.

La grabación “Libre” está compuesta por los temas “Recuento”, “Quien no sabe de amor”, “Culpable de amarte”, “Insaciable”, “El amor que tuve”, “Vamos a ver”, A puro grito”, “Para soñar”, “Drume negrita”, “Moriviví” y “Libre”.
Las canciones son autoría de Pavel Núñez, Misael Mañón, Alex Mancilla, Amaury Gutiérrez, Manuel Jiménez, Tulio Cremisini, y Gustavo y Kike Santander.
A pesar de haber llevado una carrera accidentada y llena de altibajos, Maridalia la define como hermosa. Al hablar de su paso por 4-40, lo que expresa es un bonito sentimiento.

“La felicidad, la alegría, la total carencia de conflictos”, define ese momento.
En esta etapa está dispuesta a dar lo mejor de sí y confía en que a lo mejor le toque saborear el éxito en esta etapa madura de su andar en el arte.
Según Hernández, con “Libre” regresa al estilo de su primer disco en solitario, “Te ofrezco”. El tiempo que se ha tardado en regresar con música nueva, espera recompensarlo ahora en este disco que -según expone- la devuelve al sonido pop-tropical.

Junto a Milton Salcedo, quien ha trabajado con importantes nombres de la escena pop iberoamericana, verbigracia, Alejandro Fernández y David Bisbal, Maridalia asegura haber realizado un disco de “extraordinaria calidad”.

Una fusion de ritmos el nuevo disco de Daddy Yankee

El nuevo disco de Daddy Yankee, que se espera salga al mercado en febrero proximo, es en palabras del artista una fusion de ritmos de los diversos paises que ha visitado, sin perder la esencia urbana que le convirtio en una estrella.


"Daddy Yankee Mundial", el noveno de su carrera, incluye 12 temas compuestos por el reguetonero, ademas de otros cuatro para la version de iTunes, indico el cantante, el primer corte "Grito mundial", se escucha en la radio desde octubre.



"He tenido la oportunidad de viajar el mundo entero, incorporando todos los sonidos en un solo album sin perder el sabor urbano que represento en mi musica", senala "El Cangri" y agrego que en "Grito mundial" hay batucada, musica jamaiquina y la plena puertorriquena "todo en un solo tema, mucha fusion".

Para este disco, con el que dijo sentirse comodo con la fusion y a la vez ansioso "porque si no, no fuera un ser humano", ante su proxima salida al mercado, se incorporaron tambien instrumentos musicales de America Latina, comento a la prensa.

Indico ademas que en este nuevo proyecto musical recurre a mas fusiones, a lo que se suma haber compuesto todos los temas y haber tenido mas participacion en la produccion.

El interprete, que fue nominado a dos premios Lo Nuestro 2010 como "Mejor Artista Urbano" y "Mejor Cancion Urbana" por su exito "Que tengo que hacer" ha manifestado su deseo de que "Grito Mundial", que invita a la unidad y a celebrar olvidando los problemas, se convierta en un tema para el Mundial de Futbol en Sudafrica en 2011, como ocurrio con "La copa de la vida".

Dicho tema, compuesto por Desmond Child y Robi Draco Rosa e interpretado por Ricky Martin fue la cancion oficial de la Copa Mundial de Futbol de 1998.

Segun ha senalado, "Grito mundial" tiene todo el potencial para ser el tema de ese importante evento deportivo por lo que ha manifestado su deseo de que fuera considerado entre las canciones que competiran para ello.

Aseguroque escribio el tema "de corazon, para que todo el mundo pegue su grito mundial. Haz tu grito mundial, reclama al mundo lo que sientes ningun tipo de miedo, de eso se trata 'Grito mundial'".

Pero, independientemente de si es elegida o no, para el interprete de "La gasolina" es importante que el publico celebre "todos los dias la hermandad e igualdad y no cada cuatro anos" al referirse a la periodicidad del evento futbolistico.

Entre los temas de "Grito Mundial" figura "Desafio" a duo con el tambien reguetonero Don Omar.

Es tiempo, segun Daddy Yankee, de mostrar que existe union entre ellos. "La gente esta esperando por nuestra cancion y lo veran en Daddy Yankee Mundial", afirmo el artista.

No obstante, el cantante de 33 anos indico que tomara unos dias para estar junto a sus tres hijos -entre los 14 y 9 anos- durante el periodo navideno en Puerto Rico "de donde no me mueve nadie".

El interprete de "Rompe" aseguro que celebra estas fiestas "muy normal, como todas las familias".

"Siempre celebro con mi familia. Trato de reponer el tiempo que no paso con ellos. Se que reponer eso es imposible pero siempre que estoy con ellos le doy una buena calidad de vida y por eso es que tengo una buena relacion con mi familia, que es la base de todo en la vida", indico.

Raymond Ayala, a quien todos conocen como Daddy Yankee, confeso ser un padre que complace a sus hijos en sus pedidos, tanto para el Dia de Navidad como para los Reyes Magos, aunque la lista se extiende a toda su familia.

"Dios me ha bendecido de una forma muy bonita para yo tratar de responder a toda mi familia. Que se aprovechen", dijo el reguetonero, que tiene previsto volver a la pantalla grande a mediados de 2010, luego de su largometraje "Talento de barrio" el ano pasado, pero no quiso dar mas detalles.

Alejandro Sanz descubre su paraíso

El cantante español Alejandro Sanz tenía dos asignaturas pendientes con su público: acercarse de una forma directa y volver a su esencia musical.
Y para cumplirlas convocó a sus fanáticos para que enviaran vídeos en los que definieran qué es el paraíso y, además, escuchó a quienes le dijeron que “había perdido su esencia y la forma pasional” al cantar. Los resultados los recogió en su octavo disco, Paraíso Express, que publica el próximo martes.

“Tenía una asignatura con esto de compartir con el público. Preparamos bien la página de Internet en la que queríamos darle un aliciente a la gente. Para mí, ha sido una oportunidad maravillosa conocer al público que escucha mi música. Me siento orgulloso de los seguidores por su sensibilidad y sus valores”, expresó sobre el intercambio directo que ha experimentado con sus fanáticos a través de su sitio web.

Desde este espacio cibernético, sus admiradores le han mostrado su percepción del paraíso como lo cotidiano. El artista coincide con sus seguidores, porque para él esta palabra no tiene sentido espiritual, sino que define como su familia y, sobre todo, sus dos hijos, Manuela, de 8 años, y Alexander, de 6 años. La primera es fruto de su relación con su ex compañera, la modelo mexicana Jaydy Michel, y el segundo lo procreó con la estilista Valeria Rivera.

“Definitivamente, son esas pequeñas cosas que duran poco, pero ocurren muchas veces, y te dan satisfacción. No está relacionado con el concepto espiritual, porque el mejor lugar no está después de la vida, sino en las cosas cotidianas que compartes con los tuyos”, comentó.

Su álbum Paraíso Express lo acerca a sus primeras producciones, tal y como se lo exigió su público. “Es un disco que va a sorprender porque no tiene que ver con lo que he hecho reciente. Mucha gente me decía que estaba perdiendo mi esencia y ahora tienen, porque la recuperé. Son canciones más pop rock con un aire optimista. Es un viaje especial”, destacó el artista, cuya carta de presentación es Looking for Paradise con la cantante norteamericana Alicia Keys.

Ese “viaje especial” lo emprendió con el productor puertorriqueño Tommy Torres, a quien respeta porque no “trastoca las canciones, sino que las potencia”. Contrario al disco Tren de los momentos, el vocalista español quiso delegar la labor de producción, y se liberó del miedo de que su propuesta se convirtiera en un producto desconocido.

“Tommy supo potenciarme. Me llevó a un terreno en el que me sentí muy cómodo”, señaló quien mencionó que ahora en sus composiciones sólo habla de la vida de los demás, porque ya de su vida se ha dicho mucho, en referencia a la exposición pública que tuvo tras su divorcio y por la presunta extorsión de dos de sus empleados.

El artista iniciará una gira internacional en febrero de 2010 en México.

La Secta All Star promociona su disco “Fuego”

La Secta All Star llegará a la República Dominicana para promocionar su nuevo disco titulado “Fuego”. La banda boricua ya suena en las estaciones de radio del país con su primer sencillo: “Pedazos de mí”.

La Secta All Star, autores de “La locura automática” hacen su debut mundial de su nuevo sencillo “Pedazos de mí”, que se desprende de su más reciente producción musical titulada “Fuego”, que ya alcanzó las primeras diez posiciones de ventas en los Latin Billboard charts de Estados Unidos.
“Hemos crecido mucho”, dijo Gustavo Laureano, quien además aclara que la meta del grupo no es hacer un disco mejor que el otro, sino, dejarse llevar por la inspiración y dar lo mejor de sí. “Siempre hacemos lo que nos dicta el corazón y usamos de guía a nuestros sentimientos y el amor por la música”, añadió el vocalista.
“Las canciones que tenemos y la forma que escribimos nos hace cantar cosas que todo el mundo quiere decir y por lo general no pueden, es por esto que la gente se identifica con nuestras canciones”, explica Mark Kilpatrick.
En cambio, Mikey, guitarrista del grupo afirmó: “Con este disco buscamos la oportunidad de renacer, y de entregar todos nuestros talentos renovados y con muy buena energía”, enfatizó.
“La pasión que le queremos dar a este disco empieza por el nombre”, comentó John, baterista del grupo.

Laura Pausini - Lanzará 'Laura Live Gira Mundial 09'

Antes de ausentarse por un tiempo de los escenarios para dedicarse a su vida personal, Laura Pausini quiso dejarle a sus fans un grato recuerdo. Por ello, la cantante italiana pondrá a la venta un disco en vivo titulado Laura Live Gira Mundial 09 el próximo 27 de noviembre, que tiene como corte promocional el tema Con La Música En La Radio.
La intérprete de En Cambio No recogió el trabajo de todo un año en un álbum y un DVD grabados en directo durante su tour mundial de su más reciente disco Primavera Anticipada, difundió Los 40 Principales en su sitio de Internet.

El material en vivo integra 30 temas, que Pausini cantó junto a su público de Helsinki, Madrid, Los Ángeles, Nueva York, Santiago de Chile, Barcelona, Ciudad de México, Hollywood y Santo Domingo, entre otras ciudades.

Es la primera vez que la también compositora presenta un álbum en vivo completamente en español. Además, Laura Live Gira Mundial 09 contiene tres grabaciones inéditas; entre las que se encuentra el primer single del CD titulado Con La Música En La Radio.

Con La Música En La Radio cuenta ya con un videoclip, que fue filmado el verano pasado en Nueva York bajo la dirección de Gaetano Morbioli, cuya inspiración encuentra su centro en los años 80.

El anterior trabajo discográfico de Laura, Primavera Anticipada, logró colocarse en los primeros lugares de listas de ventas por varios meses y llegó a 'Disco de Oro' a las pocas semanas de su lanzamiento.

Lo anterior, la hizo acreedora a dos nominaciones en la próxima entrega anual de Latin GRAMMY, en las categorías de 'Grabación del Año' por En cambio no y 'Mejor Álbum Vocal Pop Femenino' por Primavera anticipada.

Joseph Fonseca se ha impuesto la misión de consagrarse como “el bachatero boricua”

Joseph Fonseca se ha impuesto la misión de consagrarse como “el bachatero boricua” y llevar este género musical “a otro nivel” en el gusto del público local. Para lograrlo, asegura el artista, cuenta con un estilo propio, diferente al que ha resultado exitoso para populares exponentes dominicanos como el grupo Aventura y Héctor “El Torito” Acosta.

“Se hizo una línea de bachata distinta a la onda que la gente está acostumbrada a escuchar. Ésta es la bachata de Joseph Fonseca, con temas bien profundos pero bien bailables, como una balada rítmica”, explicó el cantante sobre el álbum, que grabó en República Dominicana con la colaboración del maestro Víctor Víctor.

De la producción, se promociona en la radio el sencillo Amante Gaviota. Entre los ocho temas incluidos sobresale el título Tantos deseos de ella, una versión en bachata del éxito de Danny Rivera. Sólo contiene dos merengues, ambos de la autoría de Joseph Fonseca. De éstos se destaca Y nadie hizo nada, una crítica social que invita a la reflexión sobre temas de actualidad en la Isla y el mundo.

“Creo que es importante decir que todos tenemos la culpa de lo que nos pasa cuando no hacemos nada, cuando no buscamos cómo reestructurar los valores de la familia. Tenemos que buscar la solución como un pueblo unido”, abundó.

Amante bachata, que sale bajo el sello discográfico Karen/Venemusic, está disponible a partir de hoy. Joseph estrenará algunos temas de este trabajo el sábado en la Fiesta de la Bahía en Aguadilla.